Ilustración digital (10-15 años) - Nivel principiante

Ilustración digital de personajes de manga, cómics y storyboards - Nivel principiante (de 10 a 16 años) 

BREVE DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA:

Mes 1: Habilidades básicas e introducción. Este mes, los estudiantes aprenderán los fundamentos de la ilustración digital. Se les presentarán herramientas básicas como el uso de una tableta y un lápiz óptico, estudiarán líneas y formas, y aprenderán sobre la teoría del color. También practicarán el dibujo de personajes y objetos sencillos.

2do mes: Técnicas Avanzadas y Composición. En el segundo mes, los estudiantes avanzarán a técnicas más avanzadas. Aprenderán a trabajar con capas, explorarán diferentes técnicas de pincel y aplicarán las reglas de composición. También empezarán a diseñar sus propios personajes.

3er mes: Proyectos y Prácticas Avanzadas. En el último mes, los estudiantes aplicarán las habilidades adquiridas en proyectos prácticos. Desarrollarán técnicas de pintura digital, aprenderán los fundamentos de la animación y trabajarán en un proyecto corto de ilustración para cómics o cuentos. También aprenderán a crear su propio portafolio digital. Este programa ofrece una guía completa y divertida para que los jóvenes artistas se adentren en el mundo de la ilustración digital. Cada mes se basa en el anterior, lo que permite a los estudiantes desarrollar gradualmente sus habilidades.

RESULTADOS DEL CURSO:

1. Habilidades técnicas:

·      Los estudiantes aprenderán a utilizar eficazmente herramientas digitales, como tabletas y lápices ópticos.

·      Adquirirán competencia en el uso de software de dibujo a nivel profesional.

·      Aprenderán técnicas avanzadas de dibujo como gestión de capas, técnicas de pincel y efectos especiales.

·      Podrán desarrollar sus conocimientos sobre la teoría del color y crear paletas de colores efectivas en el entorno digital.

2. Desarrollo artístico:

·      Desarrollarán su capacidad de expresar sus ideas visualmente.

·      Al aprender las reglas de composición, podrán crear dibujos más impresionantes y equilibrados.

·      Podrán descubrir y desarrollar su propio estilo artístico personal.

3. Alfabetización digital:

·      Adquirirán la capacidad de utilizar herramientas y tecnologías digitales actuales.

·      Adquirirán habilidades prácticas como la producción de contenido visual para las redes sociales y la preparación de ilustraciones de libros electrónicos.

4. Carrera y habilidades futuras:

·      Obtendrán la capacidad de crear un portafolio profesional, lo que será un paso importante para futuras oportunidades profesionales.

·      Desarrollarán habilidades organizativas como la gestión de proyectos y la planificación del flujo de trabajo.

5. Desarrollo personal:

·      Desarrollarán su pensamiento creativo y sus habilidades para resolver problemas.

·      Aumentarán su confianza en sí mismos al crear y compartir sus propios trabajos.

·      Fortalecerán cualidades personales importantes como la paciencia y la perseverancia trabajando en proyectos a largo plazo.

Más allá de las habilidades técnicas, este curso contribuirá al desarrollo artístico y personal de los estudiantes. Al tiempo que adquieren las habilidades que requiere la era digital, también desarrollarán su creatividad y autoexpresión. Estos avances serán de gran beneficio no solo en el ámbito artístico, sino también en su futura formación y trayectoria profesional.

¿QUIÉN PUEDE PARTICIPAR?

1. Niños y jóvenes de 10 a 15 años:

·      Niños que están interesados en el arte y quieren desarrollar su creatividad.

·      Jóvenes interesados en la tecnología digital

·      Estudiantes que aman el dibujo y quieren trasladar esta afición al entorno digital

2. Habilidades especiales:

·      Niños con propensión a las artes visuales

·      Jóvenes con buena coordinación mano-ojo

·      Personas que tienen una amplia imaginación y pueden pensar creativamente.

3. Requisitos previos:

·      Habilidades básicas de uso de la computadora

·      Capacidad para realizar dibujos sencillos (no necesariamente profesionales)

·      Estar abierto al aprendizaje y ser paciente.

¿QUÉ PROGRAMAS SE PUEDEN UTILIZAR?

1.Adobe Illustrator:

2.Adobe Photoshop:

3.Adobe InDesign:

4. Procrear:

5. Clip Studio Paint:

6.Cuaderno de bocetos:

Tenga en cuenta que cada plan de estudios puede ser diferente y, en consecuencia, el software utilizado puede variar. Según el contenido y el público objetivo del curso, se podrían utilizar algunos o todos los programas mencionados anteriormente. Además, dado que la tecnología evoluciona constantemente, es posible que se añadan nuevos programas a esta lista con el tiempo.

Preguntar al proveedor de capacitación qué programas se utilizarán antes de asistir al curso le ayudará a elegir el programa más adecuado para usted. Además, muchos programas ofrecen pruebas gratuitas para que pueda probarlos antes del curso y ver cuál es el más adecuado para usted.

CONTENIDO DEL CURSO

Mes 1: Habilidades básicas e introducción

Introducción a las herramientas de dibujo digital (tableta, lápiz, software)

Técnicas básicas de dibujo (línea, forma, perspectiva)

Teoría del color y creación de paletas de colores

Dibujar personajes y objetos sencillos

Mes 2: Técnicas avanzadas y composición

Trabajando con capas

Técnicas de pincel y efectos especiales

Reglas de composición y maquetación de páginas

Diseño y desarrollo de personajes

Mes 3: Proyectos y aplicaciones avanzadas

Técnicas de pintura digital

Conceptos básicos de animación

Proyecto corto de ilustración de cómic o libro de cuentos

Técnicas de creación y presentación de portafolios