Базовое изображение - Лицом к лицу

Базовое изображение

Урок искусства, цель и задача

Это обучение создает среду, в которой те, кто хочет использовать в своей жизни искусство, сформировавшее их жизнь, могут раскрыть свою индивидуальность; здесь изучаются базовые техники и проводится практическая работа в областях, на которых они хотят сосредоточиться.

Цель занятий по искусству — обучение и развитие фундаментальных навыков изобразительного искусства. Эти занятия обычно охватывают такие темы, как различные техники живописи, теория цвета, композиция, перспектива и использование света и тени. Они также знакомят учащихся с историей искусства и различными направлениями через творчество разных художников. Занятия по искусству также направлены на развитие творческих способностей учащихся, усиление эмоциональной выразительности и укрепление навыков визуального мышления. Занятия часто предоставляют учащимся возможность критически оценивать произведения искусства и выставлять свои работы. Это позволяет учащимся самовыражаться и развивать свои художественные навыки.
 

Процесс и содержание

Занятия по искусству обычно следуют определённому процессу и содержательному материалу. Этот процесс и содержание обычно включают:

Базовые техники живописи: Занятия обычно начинаются с обучения студентов различным техникам живописи, включая техники рисования разными материалами, такими как уголь, акварель, акрил, пастель, акварель и угольный карандаш.

Рисунок: изображение предмета на поверхности с использованием различных живописных материалов. Рисунок – это основа и начало живописи. В обучении используются различные материалы, такие как карандаш и уголь. В рисунке уделяется внимание соотношению света и тени, света и тени. Рама и композиция – важнейшие элементы рисунка.

Теория цвета: Теория цвета учит студентов использовать цвета, цветовые сочетания и эмоциональные эффекты цветов.

Композиция: На занятиях учащихся учат составлять композицию, размещать предметы и использовать пространство.

Перспектива: Перспектива включает в себя приёмы создания ощущения глубины и пространства в живописи. Студенты изучают различные техники перспективы.

История искусств и художественные течения: Занятия по живописи, как правило, посвящены истории искусств и различным художественным течениям. Студентам предоставляется информация о выдающихся художниках и художественных течениях разных эпох.

Творчество и самовыражение: Уроки также помогают учащимся развивать творческие способности и повышают их способность к эмоциональному выражению.

Помимо этих элементов, занятия по искусству обычно направлены на развитие у учащихся навыков критического мышления, предоставление им возможности выставлять собственные работы и самовыражаться в сфере искусства.

РЕЗУЛЬТАТЫ КУРСА

В результате этого процесса студенты изучают и могут определить концепцию искусства. Они понимают взаимосвязь между линией, цветом, трёхмерностью, а также соотношением и пропорциями. Они понимают, что живопись состоит из линий и цветов. Они знакомятся с выдающимися художниками и их работами. Благодаря визуальным проектам и рисункам студенты развивают мелкую моторику рук. Они понимают концепцию перспективы. Студенты, развивающие художественные навыки, генерируют больше творческих идей. Студенты, понимающие важность искусства и дизайна, также по-другому смотрят на жизнь и учатся мыслить творчески. Те, кто учится мыслить творчески, также добиваются успеха в своей профессии.

Результаты курса искусств могут включать:

Навыки изобразительного искусства: учащиеся развивают свои навыки изобразительного искусства, изучая различные техники рисования на занятиях по изобразительному искусству.

Развитие творческих способностей: Занятия по искусству помогают учащимся развивать творческие способности, предоставляя им навыки творческого мышления и самовыражения.

Способность к визуальному мышлению: учащиеся укрепляют свои способности к визуальному мышлению и развивают визуальное восприятие на занятиях по искусству.

История искусств и культурные знания: Занятия по живописи расширяют культурные познания учащихся, предоставляя им информацию о различных художественных направлениях, художниках и истории искусств.

Критическое мышление: учащиеся приобретают способность критически оценивать свою собственную работу и другие произведения искусства.

Выразительные способности: Занятия по искусству помогают учащимся научиться выражать себя через искусство, развивая навыки эмоционального и концептуального выражения.

Эти достижения помогают учащимся совершенствоваться в области искусства и обретать способность смотреть с разных точек зрения.

Содержание курса

Первые три месяца вводных курсов обычно включают в себя как теоретические, так и практические занятия. Студентам предоставляется возможность экспериментировать с различными техниками живописи и поощряется развитие собственного творческого стиля. Эта программа обычно представляет собой общее введение в живопись и направлена ​​на развитие фундаментальных навыков.

Неделя 1-2: Базовые техники рисования

Правильная перспектива, пропорции и композиция

Базовые линейные исследования и создание форм

Неделя 3–4: Изучение рисования карандашом

Техники света и тени

Портретные этюды углем

Недели 5–6: Теория цвета и основные применения цвета

Базовая теория цвета

Смешение цветов и основные цветовые применения

Неделя 7–8: Техники акриловой живописи

Акриловые лакокрасочные материалы и их применение

Основные техники и области применения акриловой живописи

Неделя 9-10: Акварель

Акварельные материалы и их использование

Основные техники и области применения акварели

Недели 11–12: личные проекты и оценка

Студенты рисуют рисунок на тему по своему выбору.

Общая оценка курса и проверка студенческих портфолио

Примечание: Доступны средний и продвинутый уровни обучения.